美国音乐榜单(低沉的性感 四张必听低音提琴唱片)
导读:这项乐器它的体积巨大,颜值颇高,在提琴家族中发音最低,声音浑厚饱满,在庞大的交响乐团中,它一直都十分出色得扮演好自己配角的角色,是唯一一种首席演奏家不坐在指挥面前
这项乐器它的体积巨大,颜值颇高,在提琴家族中发音最低,声音浑厚饱满,在庞大的交响乐团中,它一直都十分出色得扮演好自己配角的角色,是唯一一种首席演奏家不坐在指挥面前的弦乐器。虽低调但又不可或缺;而在爵士乐中,它则是占据着标准地位的交响弦乐器。
上述所说的这项乐器就是低音提琴,低音提琴又名“倍大提琴”,光看长相,它会大提琴十分相像,但又极为不同。低音提琴比大提琴大得多,甚至比人的平均身高还要高。但又因为这样,常常会有人分不清楚这两样乐器。
低音提琴的外形更多地来源于维奥尔琴,与其他三种提琴的外形不同。比如琴肩部分,低音提琴呈斜型,其他的三种提琴成圆形;低音提琴的弓子可以用维奥尔琴弓的演进型(现在叫做德国弓,需要反手持弓,类似中国胡琴),也可以使用类似大提琴的弓子(现在叫法国弓)。其他三种提琴只能使用后一种弓子。
在提琴家族中,小提琴负责高声部,中提琴和大提琴中音声部,大提琴和低音提琴负责低声部。因为低音提琴的发音最低,所以并不像小提琴以及大提琴这两项乐器那样受众度广,再由于它的“大块头”,就连学习这项乐器的学生都没有那么多,算得上是一种冷门乐器。
而低音提琴的表现并不仅仅局限在交响乐队以及爵士乐队当中,除了能协奏、重奏外,亦加入了独奏的队伍当中,18世纪的意大利独奏家德拉格奈提(Domenico Dragonetti)他扩展了低音提琴的独奏性能,并且在交响曲中开始使用极为困难而复杂的低音提琴段落。
此外,还有19世纪重要的作曲家、低音提琴演奏家乔瓦尼·博泰西尼(Giovanni Bottesini),他一生为低音提琴创作了大量作品,并将低音提琴的技巧性和音乐独奏性推至前所未有的辉煌时刻,因此被后世誉为“低音提琴届中的帕格尼尼”,可见影响力有多大。
无论是从作曲还是演奏,在音乐史上出现过数位杰出的低音提琴家,他们以精湛的技艺赋予了低音提琴这项乐器众多精彩的演出,也让乐迷更全面、完整地认识到低音提琴。那么,接下来分享的这四张低音提琴必听之作,不要错过,它们一定能让你见证到低音提琴的音色是能怎样颠覆你的想象!
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牛筋四人帮《鬼马牛筋秀》
The Bass Gang(牛筋四人帮)是著名的低音提琴乐团,由亚美利哥·伯纳迪、阿贝托·波西尼、安德列·皮菲和安东尼奥·斯堪卡雷帕瑞四位来自意大利低音提琴演奏家组成。他们每一位都是有着近20年的低音提琴演奏经验且技艺不俗的知名演奏家。因为发烧友们常把低音大提琴称为“大牛筋”,所以他们就被称为牛筋四人帮”了。
上扬爱乐推出的这张《鬼马牛筋秀》(LA Contrabbassata)主要是一个音乐会实况录音,CD上只有“Latin Bsaaes”、“Zorbass”、“My Sharona”和“Contrabajeando5”这四首是录音室录音,如下是在意大利S.Romano Pisa的演出实况。唱片公司推介“Zorbass”,“Latin Basses”和“Libertango”;不过动听兼具发烧的曲子其实是遍布全碟。例如“5X4 Medley”由三首名曲编成,又例如Giovanni Battesini的三乐章作品的新编,听后绝对令你目瞪口呆。
牛筋四人帮这个组合的无穷创意和对音乐的幽默感真是艺术与娱乐的融合体。当一出声的低弦声,就能将使你的耳朵为之一震,因为音响性十足,音乐趣味满点!四只低音大提琴的声响低沉而有力稳重,和弦漂亮,充满创意和新鲜感!本辑的演奏真是又发烧又优美,将是音响迷与音乐迷们的最爱,共11首音响效果满分的四只低音大提琴的演奏曲集,曲曲精彩!
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伦敦低音大提琴之音
这张难得的低音大提琴专辑是《伦敦提琴之声》系列的一张,虽只出自一家名不见经传的英国公司—GALA,却由来自伦敦爱乐乐团、皇家爱乐乐团、BBC交响乐团等英国一流名团的众多提琴高手合作录制。
专辑由英国顶尖低音提琴大师加利·卡尔(Gary Karr)和其他8位来自各个一流乐团的低音提琴演奏家共同执弓,收录圣桑《大象》、比才《卡门幻想曲》、百老汇作曲大师科尔·波特(COLE PORTER)《I LOVE YOU,SAMANTHA》、爵士世纪大师艾灵顿公爵(DUKE ELLINGTON)《SATINDOLL》、辣妹《WANNA BE》等等,横跨古典、流行、爵士、音乐剧等共15首多元化的经典乐曲,可谓风格各异,精彩绝伦。
其中加利·卡尔参与演奏了《祈祷》、《谐谑曲》、《摩西幻想曲》三首作品,他的阿玛蒂琴独奏音色美轮美奂,丝毫没有与协奏提琴的“集群”音色相冲突,整体现场感极佳。
本辑得到刘汉盛上榜名盘与十大发烧唱片榜之年度“最佳室内乐专辑奖”的双料成就,当中,你能清晰明了的体验到低音大提琴有别于人们普遍认知的俏丽流畅与灵活身段,顶级的音响效果贯穿全辑,是对音响系统极为重大的考验,定将使你为之惊艳!
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埃德加·梅耶《巴赫:无伴奏大提琴组曲》
埃德加·梅耶(Edgar Meyer)是一位多才多艺的低音提琴演奏家和作曲家。他平常演奏的乐器是钢琴和低音提琴,同时还能演奏吉他、班卓琴、古大提琴、曼陀林和多不罗等乐器。5岁起梅耶便师从父亲学习低音大提琴。1994年获专门给古典音乐最高成就者颁发的艾弗里·费雪大奖,成为首位获该奖的低音大提琴演奏家。
梅耶与大提琴家马友友合作的录音曾创下美国流行音乐排行榜榜首并停留了16周的成绩,并为他们赢得格莱美奖最佳古典跨界专辑。2012年,他们再度合作的录音再次荣获一座格莱美奖。
这版由梅耶用低音提琴演奏的巴赫《无伴奏大提琴组曲》是独一无二、且极为罕见的版本,相比于大提琴版本,低音提琴版本更具阴郁、厚重的气息,强烈的氛围令听者宛如置身于庄严肃穆的教堂内,正是因为这般特别而成为一众古典乐迷与发烧友争相追捧的经典名盘。
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弗兰克·杜萨《牛筋王1》
这张由美国低音提琴手弗兰克·杜萨(Frank Tusa)作为领奏者之一的专辑《牛筋王1》被德国恩亚enja纳入24bit大师系列中。专辑录制于1975年,杜萨包揽作曲,他将爵士与世界音乐、吉普赛音乐融合,完美地为乐迷展现了融合爵士的魅力。专辑中的其他乐手也是相当有来头,比如演奏钢琴的里齐·贝拉切(Richie Beirach),他曾是Stan Getz的钢琴手,而来自巴基斯坦的打击乐手巴达尔·诺伊(Badal Roy) 则曾为Miles Davis效力。
德国恩亚24bit大师系列专辑一直深受各大权威音响杂志认可,采用24bit量化精度,细节更完整,音质更还原!即使是微小细小的声音差别在24bit下,也能得到大的提升,24bit比16bit增加了8个bit,以比平均声响增加5bit来算,可达6万分之一!因此,24bit的音乐是堪比现场Live的重放!
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